Colloques et congrès internationaux

Reporté en 2021, « Médiation numérique de la musique et questions de genre Quels effets sur les vocations musicales et la participation culturelle ? », Colloque « Le numérique, l’action éducative des institutions culturelles et leurs publics congrès de l’Association mondiale des sciences de l’éducation (AMSE), Buenos Aires.

Reporté en 2021, « Quand l’animation musicale en milieu de santé participe de la formation des instrumentistes. Entre quête du sens du travail, valeurs sociales universelles et rationalité entrepreunariale. », Coilloque international quand l’art pousse à agir. Comment les pratiques artistiques,  muséologiques et pédagogiques engagent-elles à l’action ?, MBAM/UQAM, Montréal.

2020, « Médiation de la musique et santé mentale, quelle partition pour les musicien.nes ? » Colloque international Musique et psychiatrie ; orchestrer la rencontre. HEMU, Lausanne, 13-14 février.

2019, « Lorsque la médiation de la musique passe au numérique : flou sémantique et acteurs de l’ombre », La médiation culturelle numérique et ses dispositifs, au prisme des disciplines et des publics, Colloque de l’ACFAS, UQO, le 31 mai.

2019, Etat des lieux et « possibles » des pratiques de médiation de la musique au Québec Colloque Rioux « Art société et partage des savoirs », UQAM, 15 au 17 mai.

2019, Les médiations de la musique au Québec, Le cas des organismes de diffusion et de production musicale, Colloque de l’OMEC, 03 mai.

20198, avec Rouleau Heloïse, Moreau Pierre-Luc, Duchesneau Michel, « Médiation de la musique et technologies numériques : quels dispositifs pour quels objectifs ? », Colloque Les sciences de la musique, 18 janvier.

2018, avec Lazzaro, Federico, « Sites de compositeurs de musique « contemporaine » : multimédia, écriture et développement de public », Colloque international Ecrits de compositeurs et espaces médiatiques, Lyon, 22-23 novembr.

2017, « Analyser les arrangements orchestraux de musique de jeux vidéo. Une enquête sociomusicologique avec les amateurs comme alliés », Centenaire de la Société Française de Musicologie « Penser la musicologie aujourd'hui. Objets, méthodes et prospectives », Philharmonie de Paris et Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris,23-25 novembre.

2017, « Gameurs/euses, spectateurs/trices, musiciens/ennes dans les mondes vidéoludiques. La question du genre dans l’analyse des carrières d’amateurs de musique de jeux vidéo », Colloque international « Sexe et genre de la culture : production, médiation et consommation », Ecole Nationale Supérieure, Lyon, 18, 19 et 20 janvier.

2016, « Des publics de la musique en mouvement. Suivre les « carrières d’auditeurs » d’amateurs de musique de jeux-vidéo », XXe congrès de l’AISLF, RT 18 Sociologie de l’art et de la culture, Montréal, 4-8 Juillet.

2016, « Construire une carrière d’amateur de musique : et si les publics étaient ailleurs que là où on l’imagine ? », Colloque franco-québécois « Essor de la vie culturelle au 21e siècle : politiques, interventions et initiatives », Session « relier les publics à l'offre culturelle », Université du Québec à Trois-Rivières, 26-28 avril.

2015, « Une livomorphose ? Le cas des amateurs de musique de jeu vidéo », Colloque international « Musimorphose. Sur le devenir de l’écoute en régime numérique », Telecom Paris Tech, Paris, 11-13 novembre.http://www.babelio.com/auteur/Irina-Kirchberg/376895https://www.youtube.com/v/48gwa8ZXN_Y&showsearch=0

2015, « Opter pour les bonne « notes » en natation synchronisée : conséquences pratiques et stylistiques », Colloque international « Analyser les processus de création musicale », Paris-Sorbonne/ CNSM de paris, 8-10 octobre.

2015, « Video game music concerts and their audiences. Sociomusicalstudies » Ludomusicologie, Utrecht 9-10 avril.

2015, « Les publics des concerts symphoniques de musique de jeu vidéo. De la manette à la baguette », Colloque international « La musique classique et ses publics à l’ère numérique. Classical Music and Its Audiences in the Digital Age », Gaîté lyrique Paris, 4 février 2015, la Villette, Paris, 5-6 février.

2014, « Quand la musique s’invite en gare ! Les notions de scènes et de publics face aux pianos-SNCF », Colloque international « Les scènes musicales et leurs publics en France (XVIIIe-XXIe) », Opéra-comique, Paris, 4-5-6 décembre.

2014, « Repenser l’auctorialité. Analyse du processus de création musicale et “mondes” », Colloque intermédiaire du Comité de recherche Sociologie de l’art et de la culture de l’association internationale des sociologues de langue française (AISLF) « Champs, mondes, scènes au prisme des réseaux. Quelles implications en sociologie de l’art et de la culture ? », Montréal, INRS, 7-9 octobre.

2014, « Être créateur. Entre accomplissement de soi et sale boulot », 14^èmes journées internationales de sociologie du travail, Clersé, CNRS Université Lille 1, 17-19 juin.

2013, « Analyser un processus de création musicale au prisme de l’écoute. “L’oreille de nageuse” en natation synchronisée », Colloque international « Tracking the creativeprocess in music », Faculté de Musique, Université de Montréal, SchulichSchool of Music, McGill University, 10-12 octobre.

2011, « Un compositeur dans la compétition en natation synchronisée. Le cas de Jean-Michel Collet », Colloque international « Analyser les processus de création musicale », Maison Européenne des Sciences de l’Homme et de la Société, Lille, 29 Septembre-1 octobre.

2011, « Art pour les filles ou sport ? Une lecture genrée du décalage entre réception et travail créateur dans les ballets de natation synchronisée », Colloque international « Le genre à l’œuvre », Université Paris Sorbonne, Paris, 20-21 septembre.

Colloques nationaux

2015, « On n’est pas tous des geeks ! » Qui sont les amateurs de musiques de jeux vidéo d'aujourd’hui ? », Société de musique des universités canadiennes ~ Congrès annuel 2015, École de musique de l’Université d’Ottawa, 3 au 5 juin.

2013, « Créer une musique de ballet en natation synchronisée. Analyse de la coercition du cadre sportif dans le processus de création musicale », 5^ème congrès de l’Association Française de Sociologie « Les dominations », Université de Nantes, 2-5 septembre.

2011, « Etudier le processus de création musicale en natation synchronisée. De la cassette au disque compact » (RT 14 Sociologie des arts et de la culture), 4^ème congrès de l’Association Française de Sociologie « Création innovation », Université Pierre Mendes France, Grenoble, 5-8 juillet.

Journées d’étude

2017 avec Deslyper, Rémi, et Robert, Alexandre, « A l’écoute des socialisations. L’oreille comme processus », Cycle de journées d’étude « Écoute multiple, écoute des multiples », Centre interdisciplinaire d’études et de recherches sur l’expression contemporaine, Université Saint-Etienne, 17 novembre.

2016, « Les carrières d’amateurs de musique. Du jeu-vidéo à la salle de concert ? », Journée d’étude internationale Approcher les publics de musique aujourd’hui : une histoire de chiffres, d’actes et d’objets, Université de Montréal, 18 Mars.

2015, « Les “carrières d’amateur” de mélomanes d’aujourd’hui. Une étude sociomusicologique sur les publics des concerts de musique de jeux-vidéo », Réunion de l’équipe de recherche internationale du le Développement des Publics de la Musique au Québec, Montréal, 14 décembre.

2015, « Qui sont les amateurs de musique de jeu vidéo ? », Journée d’étude du DPMQ, Université de Québec à Montréal, Montréal, 25 mai.

2010, « La natation synchronisée, une musicologie empirique du corps », Journée d’étude « Quand la musique entre dans nos recherches », EHESS, Paris, 16 avril.

2010, « La natation synchronisée, du spectacle à la discipline sportive. La musique comme costume de scène », Journées d’étude « Pratiques corporelles artistiques et regards de l’autre », CETAPS, maison de l’université, Rouen, 25-26 mars.

2009, « De l’usage du matériau musical en natation synchronisée. Les sportives troublent-elles le genre ? », Journées d’étude « Le genre dans tous ses états », Université de Paul Verlaine, Metz, 4-5 juin.

Participation a des écoles d’été

2013, Ecole d’été franco-Allemande, « MusikundIhreStudienfächer - La musique et ses disciplines », Biarritz, dir: Denis Laborde (CNRS, Berlin) et RaimundVogels (Hochschulefür Theater undMusik, Hanovre), 14 septembre-20 septembre.

2011, École d’été franco-allemande de l’UFA, « Die Beschreibung des musikalischenHandelns - La description de l’action musicienne », Centre Marc Bloch, Berlin, dir: Denis Laborde (CNRS, Berlin) et RaimundVogels (Hochschulefür Theater undMusik, Hanovre), 4 septembre-9 septembre.

Conférencière invitée

2018, « Les médiations numériques de la musique : méthode, corpus, et premières analyses », école d’été en culture numérique, UQTR, Trois rivières, 11-12-13 juin.

2017, « Pour une typologie des activités de médiation de la musique. Ce que les outils numériques nous apprennent », séminaire recherche-médiation « Situations de médiation », Types de médiation, Conservatoire National Supérieur de Paris, Paris, 25 Novembre.

2017, « Les outils numériques de médiation de la musique. Construction et analyse d’un catalogue raisonné international », Master professionnel en gestion de la musique, Saint Etienne, 16 novembre.

2017, « Quand les artistes s’adonnent à la médiation culturelle : vocation ou obligation ? », Midi conférence de la chaire Fernand-Dumont sur la culture, INRS, 29 mars.

2017, « De l’arrangement à l’interprétation orchestrale : pour une « authentique » musique de jeux vidéo », Colloque international Analyse musicale et représentations sociales, Université Paris-Sorbonne, 15-16 mars.

2016, « Le concert comme final boss ? Le cas des amateurs de musique de jeu vidéo », 3e colloque étudiant du Laboratoire art et société terrains et théories (l/as/tt), Entre création, réception et médiation : Regards sur les pratiques artistiques et culturelles contemporaines, 26 février.

2014, « Composer en gestes », Cours de Licence « Musique et cinéma », P. Cathé. Université Paris-Sorbonne, 10 décembre.

2013, « Pour une analyse sociomusicologique du processus de création musical », Séminaire de sociologie de la musique, H. Ravet, Université Paris-Sorbonne, 26 octobre.